扇子本是寻常物，却因蕴含在其中的文化积淀变得不寻常。中国历代文人都喜欢在扇上舞文弄墨，使扇面书画艺术大放异彩，题材广泛，风格多样。书画扇面虽幅不盈尺，但花鸟虫鱼、山水仕女、人物故事千姿百态，成为中国绘画中的一个专门艺术品种。书画扇面小巧玲珑，具有独特的装饰性和艺术魅力，可以装裱成立轴、册页，也可作为镜心装于镜框内，悬挂于居室内，成为别具一格的欣赏样式。
　　扇子在中国已有几千年历史。现在多见的折扇，是从日本传入中国的。在宋、元时代，团扇画广为流行。明代以后，折扇画渐渐成为主流。历代书画名家和扇骨工匠将扇子制作发扬到了极致的艺术状态，尺寸、工艺、材质等各方面都非常考究。专家介绍，一把扇子从扇骨到扇面可涉及十几种工艺，比如扇骨锉金银丝、竹胎雕漆、竹骨浅浮雕等，基本上能用于器物的中国传统手工艺都可以在扇骨上体现。在晚清到民国的交际场合，扇子就像是一个人的名片，绘画、书法、扇骨的作者，都是持扇者身份的象征。
　　书画扇集实用、工艺与艺术于一体。上至帝王仕宦、下至庶民百姓，都可拥有不同水平的书画扇，是欣赏层面最为广泛的艺术品之一。有画家表示，扇画要求一次性完成，中间不能停笔；由于尺幅限制，在扇上绘画要求画家对线条、墨色和构图进行精心设计，胸有成竹时，方能落笔；再加上有的材料如色纸、金笺等对落墨、设色要求较高。因此，同一位画家，同样是花鸟画，一张扇面通常比一开册页的价格要高一倍以上。可见，文人扇的收藏价值较高，很具潜力。