□本报记者张莹
　　刻瓷，即用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻画、凿镌各种形象和图案，是集绘画、书法、刻镂于一身，集笔、墨、色、刀为一体的传统艺术。近日，记者在董子文化街见到了陶瓷艺术大师刘欣，在他的工作室中，人物、山水、花鸟、书法……凡是能在宣纸上表现的事物，无不形神兼备、气韵生动地刻在了瓷器上，触之凹凸有感，观之笔墨灵动。晶莹如玉的瓷器、锋芒锐利的笔触融合在一起，别具审美趣味。
一把刻刀结缘刻瓷
　　1970年，刘欣出生于德城区，自幼对素描、水彩有着浓厚兴趣。每当在读书时，遇到喜欢的图画，他就一遍遍临摹，直到画好为止。高中时期，他开始跟着老师学习素描，一有时间就在本子上画人物、画花鸟，寒来暑往，从不间断。电大毕业后，他进入德州机床厂工作。
　　1992年，一个想学刻瓷的朋友因为买不到专用刻刀，去找刘欣帮忙制作。由此，刘欣知道了刻瓷工艺，当他怀着好奇之心去观摩时，立即就被这门神奇的艺术所震撼。“当我看到刻刀在作者的指间捻、转、拉、跳，配合小锤的敲击，在瓷盘上刻画点染，顷刻间一幅生动的图画便跃然瓷盘之上，一下子就入了迷。 ”刘欣说，在强烈的兴趣驱使下，他决心学习刻瓷。
　　刻瓷工艺的创作难度相当高，要求作者有较高的造型能力和雕刻技巧。因为钢刀对硬瓷，力度如果掌握不好，不是瓷器崩裂，就是走刀失型，无法弥补。学这门手艺之初，刘欣刻坏了很多瓷盘、瓷板，但慢慢地，随着长时间专注细致地打磨积累，他的技艺日臻成熟，短短几年时间，他手下的作品便完成了质的飞跃，每一件都刀工精湛、生动传神。
“一定要做出好东西来”
　　2006年，刘欣离开工作了10余年的单位，自己开了工作室，踏上了创业之路。最初两年，作品得不到社会的普遍认可，投进10多万元的资金没有相应回报。虽然承受着巨大压力，但刘欣内心从来没有动摇过。“我始终抱有一个坚定的信念，就是一定要做出好东西来，哪怕遇到再大的挫折和困难，也要挺过去。 ”他说。
　　在这两年的时间里，他多方请教名家大师，精心研究陶瓷烧制和刻瓷工艺的各个流程，不惜时间和成本一次次探索试验，凭着坚忍不拔的执着精神，他技艺大进，作品在全国及省级陶瓷大赛中频频获奖。他的釉上彩刻瓷《诗情画意》系列作品获2009年“博山杯中国陶瓷大赛”铜奖并被博山陶瓷馆永久收藏。他首创的泼彩肌理刻瓷《冰雪山水》系列作品2010年入选“全国陶瓷创新评比大展”，同年，他成为中国工艺美术家协会会员，被评为“山东省陶瓷艺术大师”。
方寸之间营造自由天地
　　随着对艺术理解的加深和艺术视野的拓展，刘欣不再满足于单纯的刻瓷工艺，他开始专注于陶瓷印章的设计制作。“艺术的真谛，在于自由地创作。我想要创造出艺术风格鲜明独立的作品，寻找到专属于自己的艺术符号。而陶瓷印章从造型设计、泥胎塑型，到入窑烧制、上釉篆刻，所有的工序都有自由发挥的空间，非常契合我的艺术理想。 ”刘欣说。
　　他在继承和吸收古代篆刻精髓和现代刻字艺术的基础上，在方寸之间营造出独具一格的自由天地。他的作品把汉字作为艺术符号，对汉字进行艺术设计，采用成语或诗句为元素，把书法艺术从二维平面拓展到三维空间。他借鉴玉琮的样式，通过线条对边角的切割，形成鲜明的节奏感，利用不同釉色的质感、肌理及印章造型的多样性，形成强烈对比，使作品深具现代感和视觉冲击力。
　　刘欣不断推陈出新，创作出一件又一件佳作，其陶瓷印章被业界专家誉为“刘氏瓷印”。去年，作品《汉韵陶风》获中国陶瓷工业协会主办的“大地奖”陶瓷设计精品大赛金奖，《心经》获中国工艺精品展（大连）金奖。
　　近期，刘欣受古代漆器启发，正在研制新的制作工艺，多次施釉，反复烧制，使陶瓷印章具有五彩斑斓的呈色效果。“从事艺术创作，文人情怀和工匠精神缺一不可，既要有深厚的文化积淀和家国情怀，也要有默默坚守、不倦探索的执着精神。我的追求是把传统艺术形式融会贯通，不断丰富陶瓷艺术的文化内涵。为此，我会继续寻找独特的艺术语言，展现陶瓷的灵性之美。 ”采访最后，刘欣如是说。
　　人物简介 刘欣，1970年生，现为国际陶艺家协会会员、中国工艺美术家协会会员、山东省陶瓷艺术大师、德州市美协副主席兼秘书长、德州平津印社副社长、民革中山书画院德州分院副院长。