短歌行（局部）

道德经（局部）

人 物 简 介

　　杨海容，字百川，又字柏川。 1939年生，原籍山东乐陵。德州学院中文系教授。他幼承家学，追踪“二王”，遍临诸家，形成独特的风格，潇洒流畅，俊逸刚健。多次参加全国及省市展览并获奖，现为中国北京书画院山东分院院长、德州市青年书画家协会顾问、中国书法教育研究会会员、中国书协会员、山东省高校书法家协会理事，德州市书法教育研究会副主席。
　　他慈眉善目，为人谦和，几十年来一直默默地在书法创作和书法教育方面勤奋耕耘；他幼传家学，功底扎实，遍临百家，讲究章法，却又不断地求新求变，探索着自己的风格；他既是书法家，又是书法教育家，同时还是学者，却不事张扬，近10年来一直在专攻小楷长卷，而且专写中国古代经典之作，取得了可喜的成绩……他就是我市知名书法家杨海容。

钟情书法，传承文化

　　走进杨海容的家，你会看到墙上挂着不少小楷长卷，书法家本人还会拿出几幅得意之作请你欣赏——10多米长的屈原诗作长卷，囊括了《离骚》、《九歌》等著名的长诗、组诗。折成册页，看起来像是一本书的长卷中，满是《前出师表》、《后出师表》、《岳阳楼记》这样的经典名篇。还有金刚经、孙子兵法、毛主席诗词，还有“精诚所至，金石为开”这样的警句格言……
　　“我觉得，中国古代经典诗文都是经过历史大浪淘沙留下来的 ‘真金’，对于一个人的涵养、境界都有很好的影响，作为一个中国人，我们应该自觉地传承传统文化中优秀的那一部分。 ”杨海容说，“另外，书法是中国传统文化的核心成分，要想了解中国文化，不了解中国书法，这是一个很大的缺憾。古代的时候，它是一种思想交流工具，人人都要用，科举时也是很重要的一个考试衡量标准。书画、京剧等虽然也都是中国传统文化的重要组成部分，但还是书法最为重要。所以我愿意用这种方式来体悟、传承传统文化。 ”
　　杨海容不但自己创作书法作品，他还有着几十年从事书法教育的经历。他认为，书法教育一方面能够满足广大书画爱好者提高书法水平的要求，另一方面，也是传播中国传统文化的一个渠道。

主攻小楷，十年耕耘

　　谈起自己的书法创作，杨海容说，搞创作要在踏实学习的基础上，根据自己的实际情况走出自己的路子。 “我临字的基础是‘二王’，刚开始的时候，我临写的是颜真卿、柳公权和欧阳询，赵孟頫的字我学的少一些，因为他的字骨力差。我最喜欢颜柳，颜真卿的字大气、浑厚，可以代表中国人的骨气和雄气；柳公权的字俊秀。他们的字都学王羲之，他们都是唐楷，唐楷是中国书法发展史上的一个高峰。 ”
　　杨海容说，他平时也写其他类型的书法作品，但是主攻方向还是小楷。他已经潜心写小楷10年之久。 “写一个10多米长的屈原作品长卷，大概要4天左右的时间。 ”端详着自己的作品，他详细向记者讲解自己对创作的要求。整篇作品字的大小、格调、笔画的粗细、笔画的处理、字与字之间的顾盼、照应，他都会努力顾及到。 “整个书法作品要形成一个气韵完整的整体，它是有韵味的、有生气的、有完整的生命的。书法是留在纸上的音乐，不是信手涂鸦的。 ”杨海容表示，写书法作品不能否认才气，但它是第二位的，最重要的还是要一本一本地临摹、练习，要下足了功夫才可以。

遍临百家，求新求变

　　如今的杨海容已经年过古稀，但他仍然没有放弃在书法创作道路上孜孜不倦的探索。他表示要在遍临百家的基础上不断超越自己，使自己的风格不断地发展变化。 “我以后追求的方向必须不断的变化，不变则死，变则活。学习和创作时，绝不能一条道跑到黑。一定要遍临百家，取得自己所需要的东西，最后形成自己的风格。 ”他说：“有人只是钻研一家，想把这一家临好之后再去练别人的，这种做法是不可取的。艺术生命在于独创，不能雷同。 ”
　　杨海容说，现代人写东西有时会缺乏古气，笔画不到位，古代的东西都是历经千百年的淘洗之后留传下来的，是必须要学习的。章草比较古朴，魏碑多是民间没留下姓名的高手所作，大多写得比较野逸自然，放得开，不拘束。杨海容表示，他现在正在试着吸收这两种字体的精神，使自己的创作有所变化，不断创新。
　　虽然写的是“小字”，但杨海容传承文化的心胸、辛勤耕耘的精神、求新求变的魄力，让他的书法作品更有文化包容力！
□晓彤