杨政玉制作景泰蓝

《向阳而生》

《莫里斯纹样》

　　“掐丝珐琅最早起源于元朝，明景泰年间发展最为兴盛，因色调以蓝色为主，故名景泰蓝……”7月14日，非物质文化遗产“司马氏景泰蓝手工艺”第五代传承人杨政玉在直播间为网友介绍景泰蓝作品。
　　回忆起与景泰蓝的初次相遇，24岁的杨政玉感慨万分。上高中时，喜欢画画的她偶然间接触到景泰蓝，细腻的线条、绚丽的色彩以及背后所蕴含的深厚文化底蕴，瞬间吸引了她。她购买了材料包，尝试制作景泰蓝书签。“第一次制作虽然生疏，但看着一根根铜线慢慢变成一个完整的作品，那份成就感让我特别满足。”杨政玉说。此后，她利用课余时间学习景泰蓝工艺品制作技艺。
　　真正让她踏上传承之路的，是与“司马氏景泰蓝手工艺”第四代非遗传承人司马宪光的相遇。17岁时，杨政玉在北京进行美术专业集训结识了司马宪光，向他展示了自己的作品，虽然不甚完美，但她的才华和对景泰蓝的执着得到了司马宪光的赏识。在他的指导下，杨政玉开始系统地学习这门古老的技艺。高中毕业后，她考入鲁迅美术学院，整个大学期间，不断往返于学校和司马宪光的工作室之间，不断深入地学习领悟景泰蓝工艺的精髓。
　　制作景泰蓝要有极高的耐心和细心，每一个线条的勾勒，每一种色彩的填充，都需要全神贯注。有时候，为了完成一件作品，要连续十几个小时保持同一姿势，眼睛紧紧盯着手中的丝线和颜料。正是这种对完美的追求，让杨政玉的技艺日益精湛。
　　大二时，她创办了“清衿阁”掐丝珐琅工作室，参加了中国民族工艺美术年鉴大赛、山西省文化创意设计大赛等活动，获得了多个证书，逐步崭露头角。大学毕业后，正式拜司马宪光为师，许下了传承非遗的承诺。
　　带着对景泰蓝的热爱和传承的使命，2023年，她回到家乡齐河，成为齐河职业中等专业学校的一名教师。
　　“传承不仅仅是复制过去，更要在传统的基础上创新，让古老的技艺适应现代社会的需求。”杨政玉说。明清时期，景泰蓝作为皇家专属器物，制作技艺分为画稿、掐丝、点蓝、烧制、打磨抛光、冷却成型等步骤，如今省去了烧制和打磨，将其中的掐丝、点蓝等工艺做得更加精致、细腻。
　　杨政玉想将家乡元素融入作品之中，让曾经的皇室工艺品走进寻常百姓家。经过一段时间的考察、设计，她将黄河及德州的黑陶、历史人物、地标建筑等元素融入作品，创作出景泰蓝器具、装饰画等形式的文创产品，这些作品不仅是艺术品，更是对德州文化的一种宣传和推广。
　　如今，杨政玉在学校开设了掐丝珐琅社团，手把手地教学生如何掐丝、上色，让他们感受这门技艺的魅力。她希望更多的人能了解和学习掐丝珐琅技艺，让这一古老的艺术在新时代焕发出新的生机与活力。