袁丁在认真作画

《枣乡红》

《墨池白鹅》

口述 画家 袁丁 整理 本报记者 芦瑞瑞
　　第十二届山东（乐陵）红枣暨健康食品产业博览会刚过去不久，本期《听见》特别关注了与乐陵关联颇深的“枣树画家”袁丁。
　　袁丁1961年出生，是书画大家孙其峰先生的入室弟子、德州市美协副主席。他曾在乐陵市委宣传部工作20年，做好本职工作之余，潜心书画，发挥特长，尤以枣乡枣树入画，独辟蹊径，填补空白，在高山林立的中国花鸟画领域站稳脚跟。他画出了枣树性格与精神：不争春、不斗艳、有傲骨、甘奉献，也画出了这片土地上如同枣树一般的人民。
　　9月上旬，乐陵美术馆开馆之际，我受邀与乐陵书画圈的同道们，对枣树画的学习创作进行了座谈交流，同时，画了一幅《枣乡红》相赠，祝贺美术馆开馆。聊起我的书画学习，应是“先书后画、书画双修”的路子，这无意中契合了中国传统文人画以书入画、书画互为作用的正途。
转益多师，碑帖融合，书法有了自己的味道
　　小学三年级，学校有书法课，老师总会在我临摹的大仿作业上画两个圈，当着全班同学表扬我。
　　高一时，我们班有个同学带了一本草书字帖，笔走龙蛇，十分潇洒，我一下就着迷了。我向同学借，但他也是借的，舍不得转借。我说：“就借一晚上，明天早上还给你。”他才同意。回家后，我一夜没睡，把字帖原模原样抄了下来。
　　为了多了解书法，就寻找这方面的书看，那个年代书画类的书籍市面上很难买到，我就想尽办法联系出版社邮购，《历代书法文集》等一些书都是那时候看的。还买了很多书法类的杂志，上海《书法》杂志创刊号我至今还留着。
　　高中刚毕业，因为父亲工作调动，我们举家从德州市区搬到乐陵。进入乐陵后，看到一株株、一排排、一片片枣树，敏感地感受到这与众不同的枣乡风貌，可能那个时候画枣树的种子就埋在了我心里。
　　1982年底，我在《中国青年报》上看见刊登了青年书法作品的一个整版，眼睛直冒金光。当时的编者按大致写着，为弘扬传统文化，开设《书法园地》专栏，欢迎全国各地青年踊跃投稿。于是，我写了“良师益友”四个大字，还附上一封热情洋溢的书信，一并寄给编辑部。从此，一连几个月，都没再看见那个栏目，投稿作品石沉大海，慢慢也就淡忘了。
　　没想到，1983年5月，作品被第二期《书法园地》刊登了。紧接着，我陆续收到来自全国各地200多名读者的来信，同时也有机会与当时的高手名家互通书信，求教交流，受益颇深。
　　那段时间非常痴迷书法，打扫卫生时，挥舞着拖把在水泥地上写字。有一次因为过于沉醉，拖把一挥，把地上的暖壶打碎了。
　　我最初学习颜楷“大麻姑”，后来痴迷汉魏碑刻和颜真卿、米芾、王铎等诸家，十分喜欢那种高古强悍、浑厚拙朴的书风，因为转益多师，碑帖融合，十年不辍，不知不觉书法就有了自己的味道。作品经常入展、获奖，还被载入《全国青年书法篆刻作品选》《山东省书法篆刻作品选》等。
既然没有人画枣，不如我来尝尝鲜
　　中国书画讲究由技入道，能在这条路上走多远，取决于一个人的文化认知及综合修养，学能广博而又专精。1983年，我到德州师专中文系学习。
　　其间，结识了比我大19岁的美术系老师田瑞，我们亦师亦友，谈书论画，这自然让我又迷上了大写意花鸟画。因为有着不错的书法功底，几年的花鸟画学习也显示出了底气和优势。
　　1987年，我与田瑞老师一起去拜访书画大家孙其峰老先生。我带了十幅字、半幅画。孙老看完我的字说：“很有灵气。”看到半幅竹子画说：“这幅画没画完啊！”信手补上雀鸟、石头，最后题字“袁丁写竹，挥洒自如，殊有可观，其峰缀笔并题”。
　　临走时，正巧碰上孙老的学生霍春阳先生进门送宣纸。孙老示意裁一块纸，试试效果，特意写了一幅隶书送给我，还嘱咐：“你的画可以画，每年来两次，我给你看看。”这份厚爱和鼓励，让我受到很大鼓舞，也坚定了画好中国画的信心决心。
　　大学毕业后，我在乐陵市委宣传部工作了20年。参与了从第一届到后来20年的金丝小枣节（枣博会前身）。1991年，乐陵举办第三届金丝小枣节，我想到一个点子，向全国知名书画家征集题词贺画，收到100多幅作品，如今都珍藏在乐陵市档案馆。我和乐陵市领导还力邀书画大家启功先生为枣乡写了“枣王”二字。历史上乾隆赐匾的传说，有了最好注脚。
　　乐陵有着上千年的枣文化积淀，涉及栽培历史、民间传说、饮食文化、诗词歌赋等等，然而在历代画家的作品中几乎看不到枣树画的题材，在这次征集的名家作品中，也是如此。恰逢当时，我在梅兰竹菊等中国画传统题材中虽用功颇深，但无奈一座又一座大山横在眼前，比较迷茫。寻找一条能表达独特感受的自家之法，是我一直思考探索的。枣树有地域特色，又是前人没有挖掘过的题材，创作空间大，增加了我的乐趣。
　　既然没人画枣，不如我来尝尝鲜。
枝干造势，红枣取态，以叶融合
　　常言道：一方水土养一方人，艺术源于生活的感动与人生感悟。
　　画枣树不是偶然的，最初吸引我的是冬天的枣林，尤其是那千年的老枣树，就像作家李存葆所描述的：“从千年老枣树那甲骨文、青铜器般的肌肤上，我感悟着时空的苍茫，领略着唐诗宋词的风韵。”枣树那苍古浑健、勃勃生机的生命韵律，既激发着我的追求，也给予了我追求的启示。
　　1992年冬天，我拜访孙老，向他请教，他对我以枣树为题的创作非常赞同，曾题“袁丁同学发古人之所未发，故能自成一格，不与人同也”。在画枣树画的过程中，他给予我许多鼓励与指点。
　　画枣树，没有画谱，这个“谱”需要自己谱写，不断地摸索。首先要向大自然学习，吃透枣树的生长规律、结构特点，外师造化、中得心源，不断推敲、概括、提炼。
　　枝干是枣树的筋骨，也是灵魂，要以书入画、以金石入画，画老枣树，我常把它当成石头来画，也更具沧桑感和精神性；画红枣，从色彩、用笔到结构，都进行了不断尝试、调整；画叶的时候，注重水墨色彩、浓淡干湿的层次变化及韵律感。枝干造势，红枣取态，以叶融合。
　　枣子鲜润，枝干苍健，一苍一润，一刚一柔有机结合，逐步形成了一套自己的画法。
书画带给我很多温暖和感动，总让我情不自禁提笔
　　画枣树，更重要的是画出枣树精神。
　　40多年来，我生活工作在枣乡，对枣树有一种天然的亲近和体悟。枣树在不同季节呈现出不同的美感：春天，不争不抢，是各种树木中最晚发芽的；夏天，悄然花开，花朵散发着淡淡的清香；秋天，果实累累，结出一树甘甜的红枣；冬天，峥嵘苍劲，迎风傲雪。不争春、不斗艳、有傲骨、甘奉献，这是我理解的枣树性格与精神。
　　中国画注重借物抒情、托物言志，传统题材的梅兰竹菊四君子，之所以千余年久画不衰，是因为它们自然品性的人格化，如气节、虚心等品质契合了人们的精神追求。
　　上大学时，中文系举办了一次征文比赛，我的文章还获了奖，题目就是《枣树性格》，没想到多年后我画的还是枣树。
　　1996年，我画过一幅枣树画，两株老枣树前后盘错交织，以气旺神凝的笔意入画，表现其傲骨、不屈的性格。画题“《枣树性格》，清晨我在枣乡的郊野散步，便想起鲁迅先生的一句话，在我的后园可以看见两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树，这不是一般的重复，因为看见枣树的性格，总给人鼓舞”。内容、形式、诗情画意的融合，突出了作品主题，获得当年在上海举办的“鲁迅杯”书画印大展绘画类中唯一的一等奖。
　　2003年至2005年，我在中国艺术研究院研究生院学习期间，著名画家石齐先生正巧到乐陵采风，百里枣乡、千年枣树、万亩枣林，令他震撼，引发了他的创作激情。于是，有好友推荐先生跟我合作。我画枣树，石齐先生画了两位新疆女人、八只鸽子，题名《枣乡行》的丈二巨幅就这样诞生了。
　　石先生在日后来信中说：“你一方面干公务，另一方面干书画艺术，这是绝大多数画家所不能及的，你独创的红枣画法足见其闪光点，你的书法艺术同样美意无穷，希望发扬光大。”
　　枣树身上蕴含了丰富的文化内涵，我的画作常题：金丝情长、铁骨丹心、盛世金秋、千年奉献等。
　　一晃眼，我沉醉书画之中已有40多年，画枣树也有30多年了。当年埋在心底的那颗种子已经枝繁叶茂、硕果累累。如今，我已退休，可以把更多时间和精力投入到书画作品创作中。在写书法，画梅兰竹菊、枣树之外，我又画起了山水画，乐在其中，也颇有心得。多年来，书画是修为、是陪伴，带给我太多温暖、感动和快乐，总是让我情不自禁提笔。本版照片由记者 郭庆萍 摄